大千历来是艺术市场的常青树

在艺术市场上，张大千历来被市场称为“龙头股”“指标股”“领涨股”。在长达近一个世纪里，张大千作品价格始终处于市场的最高层次，并带动了中国字画的销售价格。他的字画市场价格的形成恐怕要从20世纪20年代算起。1925年，大千在上海宁波同乡会馆内举办了他第一次画展，共展出99幅作品，每幅作品的售价一律定为大洋20元，展出没几天，他的作品全部卖完，随后即在报上刊登自己画作的润格，从此，张大千走上了卖画为生的职业画家道路。

张大千《爱痕图》

在以后的卖画展中，他的画少则每幅以两（黄金）计，多则每幅以条（黄金）计。尽管价格昂贵，但作品每每告罄，销路极好，成为典藏家竞相寻觅的珍品。民国期间最为轰动的是1948年，大千在上海成都路中国画苑内举行近作展，共展出99件作品，绝大多数为工笔重彩，辉煌夺目。每天参观者人头攒动，拥挤不堪，订购的红纸条贴上了“满堂红”，盛况空前。红极一时的名画家吴湖帆也当场选订了三大幅，后又请别人代订了几幅。展览会上有人为画展所得试作估计，认为可等价于市上的黄金达一百几十条之多（高达一千几百两），这一奇迹在那时实为前所未有。20世纪五六十年代，大千屡有轰动的市场纪录诞生。

张大千《嘉藕图》1977年

20世纪80年代，香港苏富比、佳士得开拍中国书画后，张大千就一直是苏富比、佳士得的台柱子，许多古代名迹价格都拍不过他，可以说古今书画价格基本被张大千一人垄断。到90年代中期，随着大陆傅抱石、齐白石、徐悲鸿作品在市场的崛起，打破了张大千一人垄断的地位，尤其是市场最高价时常被傅抱石、齐白石、徐悲鸿轮番打破，但是，若要总体比较，张大千仍是市场中最为亮眼的明星。特别是在艺术市场的转折或是关键时刻，张大千总能扮演极其重要角色，如2011年中国嘉德拍卖会上，众所期待的张大千晚年巨幅绢画《爱痕湖》经过近60轮激烈叫价，以1.008亿天价成交，轰动海内外，这也是中国近现代书画首次突破亿元大关，同时，也为其他画家作品的市场价格打开了巨大空间。更让人惊叹的是：2011年，香港苏富比继春拍后隆重推出了“梅云堂藏张大千画”专场拍卖会，25件拍品受到海内外藏家的哄抢，1.3亿港元的估价被抬至5.7亿人民币，高出估价达4倍多，平均每件作品价格达2240万元，其中《嘉藕图》获价1.9亿港元，因此有收藏家笑言，“五百年来一大千”真的名不虚传，一个张大千撼到了一批当代艺术家。”据全球艺术市场信息公司Artprice称，张大千的作品是2011年世界艺术拍卖市场上最卖座的。他的1371件作品被拍卖，总额达到前所未有的5.54亿美元(约合人民币34.89亿元)，超过毕加索和安迪·沃霍尔，全球排名第一。2016年张大千作品销售再次力挫群雄，位列全球第一，充分显示了张大千的雄厚实力和龙头风采。今天，许多收藏家和企业家已把有无大千的画作当成衡量收藏品位和企业文化形象的标志；同样许多博物馆也把收藏大千画作作为提高自身档次的重要依据。

张大千 1944年作 金箔重彩工笔荷花 镜心

张大千的作品之所以能取得这样的佳绩，根本的原因是大千的艺术地位十分稳定，其作品的艺术价值很高。投资收藏他的作品风险小，增值潜力大。从总的趋势看，艺术市场总是升值的。而大千的作品好比股市中的“龙头股”“指标股”“领涨股”，他始终处于中国书画价格的领先地位，只要字画市场启动，大千的作品价格可望率先攀升。

未来大千五类作品最值得关注

笔者以为，未来以下五大类大千作品最值得关注和收藏：

一是晚年创作大泼彩、大泼墨作品。这类作品大多表现为半抽象和抽象，具有很高的艺术价值。据记者谢家孝记录，大千所谓将石青运用自如，即指其对泼彩技法的掌握。自受目疾所困，他的画风已渐有改变，且在现代艺术的影响下，开拓了晚期独特的泼墨泼彩技法。而在笔者看来，大千的泼墨泼彩表明他驾驭笔、墨、砚、纸、水达到了炉火纯青的地步，不仅为中国画开辟了一条新的表现道路，而且也奠定了大千在中国美术史不可替代的重要地位。

二是20世纪三四十年代青绿山水作品。如果说晚年泼墨泼彩奠定了大千在中国美术史重要地位，那么，中年张大千对传统的青绿山水继承和发扬也作出世人瞩目的成就。而且这类作品历来价格昂贵，并极受众多大藏家、大企业家、金融家的青睐和追捧，记得大千的《宋人山寺图》在民国时期就曾以50两黄金卖出，此作在2015年嘉德拍卖会上获价5500万元。2017年嘉德上拍张大千丙戌（1946年）作《江堤晚景》立轴，尺幅188×120厘米，为王振宇夫人唐兆颖旧藏，该藏家1947年曾用800万元购自上海画展，结果该作被嘉德拍至1.3225亿元，创其摹古青绿山水最高价。由于青绿山水创作难度很大，后人仿造也是相当困难，故市场只要有大千大青绿山水露面，势必会引发藏家激烈竞争。

张大千 《江隄晚景》 立轴 1946年作

三是敦煌时期及之后创作的仕女及佛像类作品。这类作品线条优美、神形兼备、栩栩如生，常常让人过目难忘，记忆犹新。笔者以为，在现代人物类作品中也只有傅抱石可与张大千相比，故其收藏价值自不待言。

四是早年仿宋元名迹作品。众所周知，新中国成立前数百年，宋元绘画历来被奉为中国传统绘画的经典，然而新中国成立后，由于非艺术原因，宋元一路风格的绘画渐渐被边缘化。不过，笔者坚信：随着艺术市场的成熟和藏家鉴赏能力的提高，宋元一路风格绘画一定会成为收藏的时尚。而大千作为重振宋元绘画的代表人，自然作品最值得关注和收藏，同时，这类作品也可见证大千“血战古人”、超越古人。

张大千 1944年作 番女掣厖图 立轴

五是金碧荷花作品。这类作品富丽堂皇、雅俗共赏、人见人爱，但是，这类作品在市场上已很少见，一般藏家吃进不会轻易抛出，藏家若要收藏需要等待机会。

总之，从20世纪20年代开始，大千的作品就一直领导了中国字画的销售价格，在90多年的时间里，大千的作品已经向市场和藏家表明：大千作品没有最高，只有更高！

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